• Leandro

    A partir de hechos reales y de un profundo conocimiento de la región del Valle de Upar, el autor ha conseguido el emotivo retrato de un hombre que nace ciego en un pueblo alejado donde la incapacidad es considerada un castigo; y que a pesar del abandono en el que crece, llega a componer algunos de los más hermosos y conocidos vallenatos de Colombia.

    Los testimonios de sus familiares y amigos, así como las ricas descripciones del paisaje, la flora y la fauna de la región, llevarán al lector a un viaje por entre los pueblos y amores que inspiraron a Leandro.

    «Por eso quiero que cuentes mi historia y que cuentes, de paso, esa otra pena que me atormenta, tan arraigada y dolorosa como la ceguera».

    Leandro

    $ 62.000
  • Un bárbaro en París: Textos sobre la cultura francesa

    «La literatura francesa fue la mejor y sigue siéndolo. La más osada, la más libre, […] la que se insubordina a la actualidad, la que regula y administra los sueños de los seres vivos».

    Los mitos literarios y el dinamismo intelectual en Francia sedujeron a Vargas Llosa en los inicios de su carrera hasta el punto de que llegó a creer que sólo se convertiría en escritor si llegaba a París y lograba aclimatarse a un ambiente que concedía a las artes y al pensamiento un lugar privilegiado. Las novelas de Dumas y Flaubert le abrieron la imaginación y lo inclinaron hacia el realismo, y las ideas de Sartre, Camus, Bataille, Aron y Revel le mostraron cómo debía ser un intelectual público.

    Según indica Carlos Granés en el prólogo de este libro, «su formación intelectual y cultural le dio la certeza de que cualquier escritor latinoamericano, incluso uno nacido en la provincia peruana (un bárbaro), podía participar en todos los asuntos políticos, culturales y sociales de su época si se nutría de sólidas tradiciones literarias y filosóficas. Buscando a Francia, Vargas Llosa encontró su país natal y el mundo entero».

    La selección de escritos que conforman Un bárbaro en París da cuenta de esta devoción por la cultura francesa que ha conducido a Vargas Llosa a ser el primer autor de una lengua extranjera que recibe el más alto honor destinado a los escritores francófonos: convertirse en uno de los «inmortales». Por esta razón, el volumen se cierra con el discurso inédito de ingreso en la Academia Francesa pronunciado en febrero de 2023.

  • El cielo no existe

    A sus cincuenta años, Cala se encuentra un día con un bebé en los brazos. Se lo ha dejado Sabrina, la chicha que cuida a su despótica y anciana madre. Con una vida inestable pero un ánimo renovado, Cala se hará cargo del bebé mientras emprende la búsqueda de Sabrina y reaparece un viejo amor de la asolescencia.

    Una Buenos Aires contradictoria, donde conviven la frivolidad y el empobrecimiento, es el escenario apropiado para que esta mujer de clase media descubra un mundo que apenas intuye pero que impone su presencia a diario: las mafias vinculadas a la trata y a las drogas, los servicios profesionales de las chicas «traviesas», los hospitales en ruinas, los barrios precarios del conurbano.

    Con su inconfundible capacidad para construir personajes y mostrar con asombro, humor e ironía las ambigüedades de la existencia, Inés Fernández Moreno hace convivir la comedia con el fresco sociológico, y la trama intimista con el género policiaco, sin que la mirada crítica opaque el final feliz de esta historia agridulce. Una novela entretenida, cercana y actual, que habla de los vínculos y su capacidad de cambiar el color de las cosas.

    El jurado del Premio Literario Sor Juana de la Cruz integrado por Martha Cerda, Malena Mijares y Edmundo Paz Soldán coinciden en que El cielo no existe es una novela «excelente, urbana y muy vigente» y «que se mueve con humor e ironía en un mundo que a la vez recrea el escenario de la ciudad de Buenos Aires, visto desde la cotidianidad más opaca.»

  • Al otro lado del mar

    Al otro lado del mar es la historia de Albert y Honorine, una pareja de alemanes que disfrutaban de su tranquila vida en Cartagena de Indias hasta que fueron deportados debido al temor y la desconfianza que se generaron alrededor de los alemanes en los años previos a la Segunda Guerra Mundial en Colombia.

    En esta apasionante y conmovedora narración, María Cristina Restrepo revela un mundo en guerra, una familia que debe luchar por sobrevivir y una realidad desconocida sobre los inmigrantes alemanes en Colombia en esa convulsionada época.

  • El instinto

    El lanzamiento más esperado de 2021 en más de treinta países. Unthriller psicológico lleno de tensión sobre la creación y la destrucción de una familia.

    Blythe no sabe qué es verdad y qué es mentira: ¿está viviendo la vida que siempre deseó, con un marido y una hija perfectos? ¿O está repitiendo su sórdida historia familiar, marcada por el desapego y el maltrato? ¿Es Fox, su marido, el compañero y padre ideal o tiene una vida paralela? Su hija Violet ¿es una niña brillante o es malvada de nacimiento? Todo depende del día, puede que nada parezca verdad. Blythe teme no estar a la altura y un segundo hijo parece entonces la solución. Así llega Sam, el bebé con el que sueña cualquier madre. El instinto es una novela que se queda grabada. Una historia de horror y redención, una exploración del origen de la maldad y cómo los traumas familiares pasan de madres a hijas.

  • Dulce animal de compañía

    Una apasionante novela sobre la delgada línea que separa el amor del deseo.

    ¿Qué hay después del amor? ¿Qué sucede en ese territorio de ausencia, desolación y espera? Renata, Daniel y Antonio, protagonistas de esta novela intensa, atormentados por sus propios delirios y fantasmas, acosados por los dioses del deseo y la muerte, buscan una segunda oportunidad.

    Con un tono de alto vuelo poético y una sólida estructura dramática, el autor ha conseguido construir un universo de imágenes preciosas, y a veces profundamente dolorosas. Un mundo íntimo y apasionado, un bestiario de amor explorado con un lenguaje filoso como una navaja, cauteloso como un animal salvaje en la oscuridad.

    La crítica ha dicho…

    «Triunfo Arciniegas pone en escena la eterna disputa entre el deseo y la posibilidad del amor con un lenguaje cuya belleza le hace contrapunto a su descarnada exploración de la naturaleza humana. Los escenarios son Pamplona y Málaga, y los protagonistas #conscriptos a punto de terminar su servicio, y las mujeres que entran y salen de sus vidas# intentan encontrar su lugar en un mundo dominado por la irrelevancia de la muerte. Dulce animal de compañía es una novela que revela a cada paso los años que el autor ha dedicado al oficio».

    Margarita Valencia

  • Justos por pecadores

    «Diría que me acosaban los malos pensamientos. Que la tentación de la carne estaba a punto de ganarme la partida. Que la oración no había sido un antídoto suficiente y me había visto obligado a levantarme mientras el demonio se alejaba de mi cama. Eso diría si alguno de mis hermanos me descubriera fuera de mi cuarto en las horas de la madrugada, caminando por los pasillos».

    Vicente Robledo ha hecho parte del Opus Dei desde sus quince años. Al cumplir la mayoría de edad y siendo fiel a su compromiso con la congregación, tomará la difícil decisión de alejarse de su familia para internarse en una de las residencias

    de la Orden. Con casi treinta años, sumido en una depresión y víctima de un tratamiento psiquiátrico controlado por sus superiores, Vicente se arriesgará a investigar en los archivos del Opus Dei en busca de los motivos que lo llevarán a desertar.

  • Más allá del olvido

    Un joven aspirante a escritor coincide con una pareja de paso en un París invernal. Él es adicto al juego y ella sueña con viajar a Mallorca. Los tres forman un vago triángulo amoroso, hasta la irrupción de un hombre misterioso llamado Cartaud.

    Novela romántica, policiaca, de aventuras y road movie, Más allá del olvido es también la historia de una obsesión. Una obra clave para descubrir o redescubrir a Patrick Modiano, Premio Nobel de Literatura.

    La crítica ha dicho…

    «Un escritor extraordinario y discreto, cautivador y obsesionado por la reconstrucción de un pasado que siempre permanece inalcanzable, enigmático y levemente onírico.»

    Daniel Gascón, Letras Libres

    «Las vidas no vividas, los sueños de huida, la constante aparición y desaparición de gente sin explicación alguna… Todas las características de la obra de Modiano son aquí reproducidas con un efecto admirable.»

    Publishers Weekly

    «Un escritor contagioso. No es posible leerlo sin transfigurarse un poco en un personaje suyo.»

    Antonio Muñoz Molina, Babelia

    «Modiano devuelve el placer por la lectura. Nos reconcilia con la gran literatura.»

    Javier García Recio, Diario de Mallorca

    «Modiano es sorprendente. Con apenas un gesto mueve montañas, una frase simple recrea un mundo.»

    El Periódico de Catalunya

    «Libro tras libro, me produce una admiración que no cesa de aumentar.»

    Robert Saladrigas, La Vanguardia

    «Leer algo suyo es imprescindible para conocer la novela moderna.»

    Luis Antonio de Villena

    «Es una buenísima noticia la concesión del Premio Nobel de Literatura a Patrick Modiano, quien en sus novelas no describe el pasado, sino la luz incierta de sus orígenes, el lugar donde todo se derrumba, donde todo vacila. Me gusta que sea tan obsesivo y que simule que escribe siempre el mismo libro.»

    Enrique Vila-Matas

    «A lo largo de una obra considerable, Patrick Modiano ha intentado construir esos capítulos de los cuales el autor no conoce a ciencia cierta más que algunos retazos. Sin embargo, estos bastan para dar a las novelas de Modiano una verosimilitud y convicción extraordinarias.»

    Alberto Manguel, El País

    «Parece sencillo pero tiene un estilo claro, directo, muy refinado. Cuando uno lee una página suya sabe que ha sido escrita por Modiano. Es muy, muy sofisticado en su sencillez… Una especie de Proust de nuestrotiempo.»

    Peter Englund, Secretario Permanente de la Academia Nobel

  • Las reputaciones

    Javier Mallarino es una leyenda viva.

    Es el caricaturista político más influyente del país, un hombre capaz de causar la revocación de una ley, trastornar el fallo de un magistrado, tumbar a un alcalde o amenazar gravemente la estabilidad de un ministerio, y eso con las únicas armas del papel y la tinta china. Los políticos le temen y el gobierno le hace homenajes. A sus sesenta y cinco años, después de cuatro décadas de brillante carrera, puede decir que tiene el país a sus pies. Pero todo eso cambiará cuando re ciba la visita inesperada de una mujer. Tras remontarse con ella al recuerdo de una noche ya remota, Mallarino se verá obligado a revaluar toda su vida, a poner en entredicho su posición en este mundo.

    En Las reputaciones, Juan Gabriel Vásquez vuelve sobre sus más intensas obsesiones: el peso del pasado, los fallos de la memoria, la manera en que se cruzan nuestras vidas con el mundo político. Pero es también una novela sobre la importancia que tiene la opinión en nuestras sociedades. En el exigente género de la novela corta, que tantas obras maestras ha dado en la tradición latinoamericana, Vásquez nos regala su obra más íntima: una intensa reflexión sobre la debilidad de los juicios públicos y privados, sobre los encuentros irreversibles que alteran para siempre lo que creemos definitivo de nosotros.

  • Mi nombre era Eileen

    La Navidad ofrece muy poco a Eileen Dunlop, una chica modesta y perturbada atrapada entre su papel de cuidadora de un padre alcohólico y su empleo administrativo en Moorehead, un correccional de menores cargado de horrores cotidianos. Eileen templa sus tristes días con fantasías perversas y sueña con huir a una gran ciudad. Mientras tanto, llena sus noches con pequeños hurtos en la tienda local, espiando a Randy, un ingenuo y musculoso guardia del reformatorio, y limpiando los desastres que su padre deja en casa.

    Cuando la brillante, guapa y alegre Rebecca Saint John hace su aparición como nueva directora educativa de Moorehead, Eileen es incapaz de resistirse a esa milagrosa e incipiente amistad. Pero en un giro digno de Hitchcock, el cariño de Eileen por Rebecca la convierte en cómplice de un crimen.

    * Ganadora del prestigioso Premio PEN/Hemingway al mejor debut literario, nominado al Man Booker Prize 2016 y uno de los mejores libros del año.

    * Elegida como una de las mejores novelistas jóvenes de Estados Unidos por la revista Granta.

    Críticas:

    «Si Jim Thompson se casara con Patricia Highsmith (imaginen el hogar) podrían haber conspirado juntos para imaginar algo como Eileen. Es más negra que el negro y fría como un témpano. Una narración brillante y terriblemente divertida.»

    John Banville

    «Una de las nuevas voces más virtuosas de los últimos años. Su prosa es asombrosa, ingeniosa y electrizante.»

    Bustle

    «Ottessa Moshfegh, una escritora dinámica y maravillosamente voluble, ha desafiado las ideas de género, contenido políticamente incorrecto y la “simpatía” de los personajes para crear una obra sui generis.»

    Jeff VanderMeer, The Guardian

    «Eileen es una obra extraordinaria, siempre oscura y sorprendente, por momentos desagradable y en ocasiones hilarante. Confíen en mí: nunca han leído algo remotamente parecido.»

    Patrick Anderson, Washington Post

    «Su protagonista es todo menos común: es vivaz y humana. Una novela cautivadora. Moshfegh escribe frases hermosas. Una tras otra se despliegan, juguetonas, escandalosas, inteligentes, morbosas, ingeniosas y mordaces.»

    Lily King, New York Times Book Review

    «Moshfegh trabaja como una maga que insta a la expectativa.»

    Kevin Rabalais, The Sydney Morning Herald

    «Eileen enciende la relación simbiótica entre el amor y el odio, la esperanza y el engaño, y, para el lector, entre la repulsión y el enganche absoluto.»

    Boris Kachka, New York Magazine

    «Unadescendiente de Nathaniel Hawthorne y Raymond Carver, Moshfegh transforma el veneno en algo embriagador.»

    Rivka Galchen

    «Una novela de debut con un propósito macabro. Hay un radicalismo punk en su representación de una joven mujer tímida y, al mismo tiempo, grotesca y perversa.»

    The New Yorker

    «Una joven escritora que ya posee una visión muy perspicaz de los callejones más oscuros de la psique humana.»

    Sam Sacks, Wall Street Journal

    «Una primera novela oscuramente divertida. No te olvidarás fácilmente de Eileen, palabra de lector.»

    Toni Hill, Librotea (El País)

  • Memorias de altagracia

    Este libro es una nueva edición de una de las obras más representativas de la literatura venezolana del siglo XX. El relato está compuesto por dieciocho textos en los que situaciones y personajes van cruzando las fronteras de un capítulo a otro, bajo el hilo conductor de un narrador infantil que va creciendo y madurando a medida que avanza en sus recuerdos. A través de la memoria, el sueño y la imaginación propia de la niñez, el lector se adentrará en las historias y lugares de la provincia venezolana, un universo marcado por el espíritu rural y latinoamericano que se hace presente por medio de evocadoras experiencias mágicas y elementos de la cultura popular.

    La crítica ha dicho:

    “El método en la obra de Garmendia: retrata con feroz exactitud lo tangible, como si esa fuera, justamente, la mejor manera de hacer evidente que todo es ambiguo, maravillosamente impreciso; que incluso en la experiencia más cotidiana se esconde un reino que ni siquiera las palabras parecen poder gobernar”. Alberto Barrera Tyszka

    “En Memorias de Altagracia la conocida tendencia de Garmendia a las acuñaciones fragmentarias es enriquecida por el virtuosismo de la escritura, por una plenitud de su suntuosa capacidad descriptiva, por la soltura con que maneja el arte de la transición y por un nuevo en él, y además inesperado, refinamiento lírico”. Ángel Rama

    “En Memorias de Altagracia los recursos narrativos desplegados por el autor alcanzan un nuevo nivel. La visión consumada de un escritor que ha trabajado incesantemente en un estilo narrativo propio, que ha esculpido minuciosamente su obra, llega aquí a un punto cumbre”. César Segovia

    “En Memorias de Altagracia el autor no contará sobre imágenes y sensaciones, se desplazará al centro de las imágenes y sensaciones y desde allí construirá una estructura visible y fragmentaria, pero coherente, para rescatar no una historia ni siquiera un tiempo, sino el imaginario y la tradición de un mundo que no pudo seguir siendo”. Israel Centeno

    “Salvador Garmendia logra en Memorias de Altagracia la síntesis creadora de sus hallazgos y recurrencias fundamentales”. Víctor Bravo

  • Estamos al borde de un abismo

    “En cada cuento hay algo, alguien, que parte, que se está yendo o que ya se fue. Hay algo que se deshace y se encubre tras la sombra que queda: una memoria, una madre, un sol. Un mundo espectral que está en un constante abandono, pero que insiste en regresar a pesar de haberse ido. Y en ese retorno estás tú, aún entre nosotros, con tus palabras que nunca podrán irse del todo”. Carmen Paredes

    “Con la precisión y la inventiva de los mejores cuentistas, Julio Paredes explora en estos magníficos relatos los efímeros escenarios en los que se define la vida. Prisioneros en territorios familiares o arrastrados por una violencia ciega de origen impredecible, sus personajes, construidos con delicadeza, compasión y ese humor fino y corrosivo que lo caracterizaba, parecen compartir irremediablemente el incierto destino de los extraviados”. Ana Roda

    “Los personajes de estos relatos enfrentan la fragilidad del amor, las claudicaciones de la vejez, las amenazas de la enfermedad y las tensiones de los lazos familiares con una dulce melancolía que los hace entrañables. Se merecen la poesía y la profundidad con las que Julio Paredes narró sus vidas”. Antonio García Ángel

    La crítica ha dicho:

    Sobre Aves inmóviles:

    “Una novela extraordinaria acerca de los pasajes entre fronteras borrosas”. María Sonia Cristoff

    “Aves inmóviles es una novela entrañable de uno de los más entrañables escritores colombianos. Una historia pequeña, que reflexiona con grandeza sobre el oficio creativo y los miedos de la madurez”. Pilar Quintana

    “Con una escritura impecable, nos introduce en el universo de las disecciones animales y, a la vez, en el gran malestar del hombre contemporáneo”.Pablo Montoya

    Sobre 29 cartas. Autobiografía en silencio:

    “En esta novela, Paredes pone la precisión del lenguaje y la energía del cuento corto al servicio de una novela epistolar. Las cartas son melancólicas pero también esperanzadoras e inusitadamente bellas”. Catalina Holguín

    “Este es ese viaje interno, el de un hombre amnésico, pero también el de uno mismo, ese que junta piezas de sí en sus pasos, en su biblioteca, en la forma que decide darle a esa nube cambiante”. Juliana Muñoz Toro

  • Los abismos

    La vida de Claudia transcurre con normalidad en Cali, una infancia sin preocupaciones, como tantas otras, porque todas las familias felices se parecen. Pero como cada una es infeliz a su manera, de repente irrumpe en la ecuación alguien ajeno a ella que acaba con la armonía. Y entonces ocurre: la vida se convierte en otra cosa cuando se quiebra la línea recta del camino, desbaratada en favor de esos monstruos sin nombre, martilleos constantes hacia la agonía de sufrir cada minuto y acariciar los abismos, fríos, crueles, invisibles y despiadados.

    Con el telón de fondo del estrecho universo femenino formado por mujeres acomodadas a su vida, que no pueden romper con una educación de otro tiempo, Pilar Quintana ha construido una novela intimista, con una voz narradora deslumbrante en su ingenuidad que, desde la memoria del hogar, conduce al lector por las obsesiones que pueblan la niñez de la que la protagonista se está despidiendo.

  • Niebla ardiente (Mapa de las lenguas)

    Para Esther, el recuerdo de su infancia y juventud se reduce a la enfermedad mental padecida por su hermana, a los cuidados necesarios y a las precauciones siempre insuficientes. Luego, a su desaparición y asesinato. Entonces, ¿cómo es posible que en ese arranque de enero de 2013, en Barcelona, su figura se le aparezca en pantalla? ¿Cómo podría ser esa mujer, en medio de disturbios en la sierra hidalguense transmitidos por la televisión española, su hermana víctima de feminicidio? Ya una vez Esther cruzó el Atlántico para escapar del dolor, de la pérdida y de la culpa. Ahora hará el recorrido inverso para buscar la verdad que le fue arrebatada junto con la vida de Irene. ¿Es cierto que, como tantas, fue secuestrada y asesinada?

    La crítica dijo…

    «Con un ritmo equiparable al de las novelas negras de Raymond Chandler, Baeza urde el misterio en torno a Irene sin descuidar los infiernos internos que padecen los personajes».
    Karla Sánchez, Letras Libres

    «Un viaje emocional y una montaña rusa de nostalgia. Es una novela escrita con prosa filigrana sobre la ausencia, la pérdida y lo que significa “hogar”».
    Kevin Gerry Dunn

    «Un sorprendente juego de espejos entre una mujer y su hermana: una novela cargada de nostalgia y ternura acerca de los lazos familiares que nos enredan más allá de lo que somos capaces de aceptar».
    Ave Barrera

    «Laura Baeza nos sumerge en un universo femenino donde los propios sentimientos y las convenciones sociales son cuestionados, donde el océano Atlántico funge como barrera entre un doloroso pasado y un presente en apariencia en calma, pero en el que la tragedia se abre espacio».
    Lola Ancira

    «Laura Baeza, en este bello libro, nos conduce a una inquietante trama, donde prevalecen terribles preguntas, ¿quién es en realidad la gente que queremos?, ¿la conocemos realmente? Y la pregunta más terrible de todas, ¿sabemos en qué país vivimos? Laura consigue lo que desea todo escritor, mover de sitio al lector, hacerlo voltear hacia donde nunca imaginó. Los invito a subirse a este viaje por los misterios de la condición humana, no se arrepentirán ».
    Guillermo Arriaga

  • Mala lengua (Mapa de las lenguas)

    Deslenguado, siempre polémico, atravesó buena parte del siglo ganando amigos y detractores, escribiendo una obra inmensa y fundamental, mientras la de sus compañeros de generación, entre ellos Mistral, Neruda y Huidobro, recorría el mundo de manera inédita hasta entonces.

    La de De Rokha es una historia llena de piezas extraviadas que Álvaro Bisama reconstruye de forma admirable. Cómo fue armándose su clan y familia, la fulminante historia de amor con Winétt, la guerrilla literaria en la que disparó sin piedad, su soledad como escritor, sus viajes por el Chile rural, sus inolvidables comidas y celebraciones, su compleja adhesión al Partido Comunista, el relato de sí mismo que construyó en su obra, las muertes trágicas que enlutaron sus días, entre otras circunstancias, dibujan aquí no solo la vida del poeta, también un momento histórico que vio nacer a los grandes genios de la poesía chilena. Mala lengua es eso y también un fascinante relato de los cambios culturales y sociales que marcaron a fuego el siglo XX latinoamericano.

    La crítica ha dicho:

    “Mala lengua es el relato de una escritura que siempre persiguió la vanguardia, y de la vida de un personaje rodeado de mitos.”

    Guido Macari, La Tercera

  • Qué raro que me llame Federico

    Belén es una editora madrileña que siente el deseo profundo de ser mamá, y que tras varios intentos fallidos por quedar embarazada opta por el camino de la adopción. Esta es la historia de esa decisión y del proceso complejo y valiente mediante el cual va construyendo su maternidad. Es, también, la historia de su hijo Federico, un joven fotógrafo que con el pretexto de un proyecto artístico regresa a Colombia para rastrear sus orígenes y entender mejor quién es. Y es la historia de ambos, de una madre y un hijo que a través de sus búsquedas aisladas estrechan un vínculo que demuestra ir más allá de lo biológico.

  • Miramar (Mapa de las lenguas)

    «Miré cantidad de veces una película que filmó mi padre en la playa de Miramar […]. Yo sonreía a la cámara y jugaba con una pelota de goma. La mano de mi madre me acariciaba la espalda.»

    Engarzadas como pequeñas piedras preciosas, las escenas y los momentos de esta novela arman un delicado rompecabezas que va y viene en el tiempo; es 1972, es 1976, es el Mundial de Fútbol de 1978, es hoy. De fondo, la casa en Miramar, la casa en la playa de una familia que se desintegra. Los hijos, una nena de diez años y su hermano menor, asisten a los desencuentros y reconciliaciones de los padres, jóvenes, hermosos, llenos de furia y de amor.

    Pero también ocurre la tragedia. El padre enferma, y la niña asimila el dolor de la despedida a través de un juego privado entre ellos. Su libro favorito en ese momento, Mujercitas, se convierte en el escenario privilegiado donde juegan a cuidarse y a contenerse uno al otro.

    En Miramar, Gloria Peirano nos entrega una historia de amor filial y de duelo que no se olvida con el tiempo; al contrario, se agranda con el recuerdo. Una novela que emociona y nos vincula con las pérdidas inevitables de la vida.

    La crítica dijo…

    «Miramar es una excelente novela engañosa. Y es buena porque es engañosa […]. También es una novela sobre la deuda. Sobrevivir -dicne el relato- es quedar en deuda; ser deuda incluso.»
    Juan Sasturain

    «En un año ordinario, salen pocos libros tan delicados como este -diez novelas a su altura serían consideradas cosecha récord-. La ruta de los hospitales, de Gloria Peirano, es una joyita del habla de los argentinos; seguramente contribuye que haya logrado crear un mundo propio.»
    Matilde Sánchez, Clarín

    «Peirano escribe como si inhalara poesía y exhalara versos que se configuran en frases pulidas con una notable perfección.»
    Silvina Friera, Página/12

    «Para Peirano narrar la ausencia es uno de los modos de la supervivencia.»
    Daniel Gigena, La Nación

    «Es formidable cómo juega Peirano las idas y vueltas en el tiempo, la marcha de la pesquisa, las voces y los ritmos, la forma de su historia y la contrafigura como una sombra que crece para reformatear la novela.»
    Ángel Berlanga, Página/12, sobre Miramar

  • Lucy y el mar

    A medida que el miedo se apodera de su ciudad, Lucy Barton abandona Manhattan y se confina en un pueblo de Maine con su exmarido, William. Durante los siguientes meses quedarán ellos dos, compañeros después de tantos años, a solas con su complejo pasado en una pequeña casa junto a un mar impetuoso, una experiencia de la que saldrán transformados. Con una voz imbuida de una “humanidad íntima, frágil y desesperada” (The Washington Post) Elizabeth Strout explora los entresijos del corazón humano en un retrato revolucionario y luminoso de las relaciones personales durante un periodo de aislamiento. En el centro de esta historia se encuentran los profundos lazos que nos unen incluso cuando estamos separados: el dolor ante el sufrimiento de una hija, el vacío tras la muerte de un ser querido, la promesa de una amistad incipiente y el consuelo de un antiguo amor que aún perdura.

  • El material humano

    Hace más de diez años, Rodrigo Rey Rosa visitó a diario el Archivo de La Isla y se sumergió en el laberinto de millones de legajos y fichas que la policía guatemalteca había acumulado durante décadas. Lo que empezó como una especie de entretenimiento derivó poco a poco en una arriesgada investigación en la que la documentación de la represión en su país se fue convirtiendo en materia novelesca. De los cinco cuadernos y cuatro libretas escritos a lo largo de esas visitas surge El material humano, un thriller sobrecogedor con un macabro telón de fondo.

    Reseñas:

    «Leerlo es aprender a escribir y también es una invitación al puro placer de dejarse arrastrar por historias siniestras o fantásticas.»

    Roberto Bolaño, Entre paréntesis

    «Uno de los mejores libros de Rey Rosa. La prosa sobria y tan bien respirada que le conocemos ahora convive con el estilo polvoriento de las fichas policiales.»

    Alejandro Zambra, La Tercera

  • La vida contada por un sapiens a un neandertal

    «-Tú y yo podríamos asociarnos para hablar de la vida; levantaríamos un gran relato sobre la existencia. ¿Lo hacemos? -dijo el escritor.
    -Lo hacemos -contestó el paleontólogo.»

    Hace años que el interés por entender la vida, sus orígenes y su evolución resuena en la cabeza de Juan José Millás, de manera que se dispuso a conocer, junto a uno de los mayores especialistas de este país en la materia, Juan Luis Arsuaga, por qué somos como somos y qué nos ha llevado hasta donde estamos. La sabiduría del paleontólogo se combina en este libro con el ingenio y la mirada personal y sorprendente que tiene el escritor sobre la realidad. Porque Millás es un neandertal (o eso dice), y Arsuaga, a sus ojos, un sapiens.

    Así, a lo largo de muchos meses, los dos visitaron distintos lugares, muchos de ellos escenarios comunes de nuestra vida cotidiana, y otros, emplazamientos únicos donde todavía se pueden ver los vestigios de lo que fuimos, del lugar del que venimos. En esas salidas, que al lector pueden recordarle a las de don Quijote y Sancho, el sapiens trató de enseñar al neandertal cómo pensar como un sapiens y, sobre todo, que la prehistoria no es cosa del pasado: las huellas de la humanidad a través de los milenios se pueden encontrar en cualquier lugar, desde una cueva o un paisaje hasta un parque infantil o una tienda de peluches. Es la vida lo que late en este libro. La mejor de las historias.

  • El libro del duelo

    Raúl Carvajal es un padre -y una figura emblemática de los años recientes en Colombia- que luchó durante años por encontrar justicia para el caso de su hijo: un joven y honorable cabo del ejército asesinado tras negarse a participar en los falsos positivos. En esta novela que retrata su historia, Silva Romero nos entrega su mirada iluminadora sobre el país para contarnos, con una prosa precisa y bella por estar tan próxima a la vida, el viaje demoledor de este personaje que va de la tristeza a la frustración, y su confrontación con los más distintos enemigos -la hostilidad estatal, el negacionismo, la persecución, el olvido- con tal de recobrar algo de verdad y un poco de dignidad.

    El protagonista de esta vida y el escritor que acá la reivindica reconocen que, ante la nostalgia de no ser una víctima y la imposibilidad de vivir en paz el dolor, la reparación y el alivio consisten en nunca dejar de contar.

    “Ricardo va dejando siempre en sus letras y en su obra las huellas que hay que seguir para encontrar el país que anhelamos. Este libro es sin duda un mapa para salir de nuestra encrucijada, escrito por uno de los artistas más lúcidos de nuestro tiempo”.

    César López

    Sobre el autor y su obra se ha dicho:

    “Su delicadeza al momento de narrar cada detalle es cautivadora, seduce. […] Un libro no se le dedica ni mucho menos se le escribe a cualquiera; esta vez el escritor dedica esta obra a sus lectores, quienes la pidieron. Quizás esta cercanía entre los lectores y el escritor marca un hito”.

    Leonardo Sierra

    Sobre Cómo vivir en vano

    “609 páginas impecablemente escritas, investigadas e imaginadas. Una obra maestra”.

    Gloria Arias

    Sobre Zoológico humano

    “Con una bellísima prosa que va cosiendo realidades, y a un ritmo que lleva al vértigo de querer saber qué pasa a través de los protagonistas, asistimos a esta tragedia que se repite hasta ayer, hasta hoy en la mañana, en algún punto de este mapa nuestro”.

    Zandra Quintero

    Sobre Río Muerto

    “En Cómo perderlo todo, Ricardo Silva Romero se infiltra en otras vidas, aparentemente simples, para demostrar, en las contradicciones del amor, la inviabilidad de la condición humana. Una novela necesaria para entender la histeria y el odio de nuestro tiempo”.

    Jorge Franco

    Sobre Cómo perderlo todo

    “Uno de los libros más bellos que he leído últimamente, y también una de las exploraciones más certeras y más conmovedoras de una pregunta esencial: cómo llevar una vida buena en un país tan violento, tan mezquino y tancruel como la Colombia de las últimas décadas”.

    Juan Gabriel Vásquez

    Sobre Historia oficial del amor

  • Los aparecidos

    Cuando una joven desaparece en un pueblo sin dejar rastro, el inspector Daniel Valencia decide investigar el caso. Las primeras sospechas apuntan hacia los grupos armados que pululan en la región, pero las creencias locales sugieren algo más. Intrigado por los relatos transmitidos de generación en generación desde tiempos inmemoriales, el protagonista emprende una búsqueda por un mundo rural desconocido para él, en el que la violencia no da tregua y peligros inesperados acechan en cada etapa del camino.

    “En esta novela, leyenda y realidad se unen en un delicado tejido,narrado con fluidez y maestría”. Alejandra Jaramillo Morales

    “Óscar es uno de esos escritores que saben que el oficio de la escritura está por encima del relato oficial y de la anécdota, es decir que entiende la literatura como un viaje al fondo de uno, nacida de un ejercicio de horadar y horadar capas de lo que somos hasta que nos duela”.

    Daniel Ángel, El Espectador

    La crítica ha dicho:

    Sobre Te acuerdas del mar:

    “Un fresco amplio y minucioso, escrito con una prosa tersa y vibrante, sobre la realidad colombiana de hoy”. Jorge Volpi

    “A través de distintas voces, de historias que se cruzan, de personajes tal vez irreconciliables pero fugazmente hermanados, el autor va urdiendo un alegato perturbador y luminoso”. Liliana Heker

    “Una poderosa parábola sobre la violencia política y sobre una amistad impensada”. Jorge Fernández Díaz

  • Yo soy una señora

    Una mujer adicta al sexo, un esposo tarado que escoge los regalos más inadecuados para su mujer, una azafata que sueña con jubilarse, una locutora radial de madrugada, una derechista pistolera, una pintora que no consigue vender sus cuadros. Este universo de personajes, esta fauna de seres delirantes, es la que habita en Yo soy una señora.

    En estos cuentos, atravesados por el humor y la ironía, el autor ha logrado un registro oral que transita entre la confesión de parte, el relato testimonial y el chisme. Usted, lector, tendrá la impresión de estar sentado en alguna sala de espera junto a un extraño que, sin ninguna vergüenza, compartirá los detalles más privados de su vida, esos de los que normalmente nadie quiere hablar, pero que, a decir verdad, todos disfrutamos escuchar.

  • Quién no

    Este volumen reúne todos los cuentos y textos breves escritos por la autora a lo largo de los años, donde va dando cuenta de los temas que siempre le interesan: los secretos familiares, las cosas no dichas, los silencios, las relaciones de pareja y entre padres e hijos, las dificultades de comunicación en nuestra sociedad, los miedos que se ocultan en todas las personas, y también los miedos que afloran sorpresivamente y nos llevan a situaciones impensadas. Textos que tocan esa zona que todos compartimos, en la cual somos siempre un poco raros para los demás.

    Quién no

    $ 59.000
  • Todos nosotros (Mapa de las lenguas)

    Un grupo de jóvenes amigos, de orientación trotskista, decide armar un operativo demencial: viajar en el tiempo para matar a Ramón Mercader, verdugo histórico de su venerado político ruso. Uno de ellos, el Gordo Felipe, un genio de la computación, es la piedra basal del proyecto que implica una computadora, vestuario de época, documentos falsos y un análisis minucioso de la historia, centrada en agosto de 1940 en Coyoacán, en la ciudad de México, cuando ocurre el asesinato. Contada desde los distintos puntos de vista de los participantes del operativo, Todos nosotros es la nueva novela de Kike Ferrari -quien se dio a conocer con su libro anterior, Que de lejos parecen moscas- y la confirmación de su talento como narrador.

    «La novela es distinta y rezuma autenticidad porque Ferrari lo es: distinto y auténtico. […] Que de lejos parecen moscas también contragolpea al género negro imperante.»
    Carles Geli, El País

    «Kike Ferrari es tan de verdad que parece mentira. Tan honesto que parece un farsante. Escribe desde un sitio que ya no existe, con buen juego de piernas y pegada certera.»
    Carlos Zanón

    «Que de lejos parecen moscas es muy sólida, fluye perfectamente. Y además está escrita con esta idea de que la novela negra es la nueva novela social del siglo XX.»
    Paco Ignacio Taibo II

    «Ferrari es un tipo que lleva las ideas por adentro y por afuera. No las esconde. No las mezquina. Nunca las niega. De hecho, se las tatúa en la piel, para evitar traicionarse en un descuido.»
    Carlos Salem

    «Leer a Kike Ferrari y escucharlo leer en vivo es presenciar un recital de rocanrol por su potencia narrativa y el lirismo crudo y duro de sus textos.»
    Leonardo Oyola

  • Te acuerdas del mar

    Después de años de escaparle a la muerte, Corso, un antiguo militante guerrillero, es atacado a golpes por delincuentes comunes y queda internado en un hospital junto a don Luis, un anciano moribundo con un oscuro pasado que se resiste a recordar. Atrapados en dos cuerpos dolientes, los hombres entablan una amistad, alimentada de relatos en los que el mar es el recuerdo de los pocos momentos de felicidad y un horizonte abierto al futuro.

    A través de distintas voces y de la indagación del pasado, los entrañables personajes que crea Óscar Godoy Barbosa se meten entre los escombros de esa guerra despiadada y se preguntan qué queda hoy de todo aquello en Colombia. Te acuerdas del mar es una potente novela sobre la violencia política y sobre la amistad que puede surgir entre dos enemigos aparentemente irreconciliables.

    Lo que dijeron los miembros del jurado del Premio Ñ – Ciudad de Buenos Aires:

    «Un fresco amplio y minucioso, escrito con una prosa tersa y vibrante, sobre la realidad colombiana de hoy».
    Jorge Volpi

    «A través de distintas voces, de historias que se cruzan, de personajes tal vez irreconciliables pero fugazmente hermanados, el autor va urdiendo un alegato perturbador y luminoso».
    Liliana Heker

    «Una poderosa parábola sobre la violencia política y sobre una amistad impensada».
    Jorge Fernández Díaz

  • Paraíso travel

    Reina y Marlon, una joven pareja colombiana, emigra a Nueva York huyendo del destino al que los condena la historia de su país. Reina, joven y seductora, es la impulsora del éxodo, y Marlon, enamorado perdidamente de ella, la acompaña.

    La noche de su llegada a Manhattan Marlon se pierde accidentalmente, es así como se da comienzo a la búsqueda imparable del protagonista, quien en pocas horas verá despedazados sus sueños.

  • Madrugada (Mapa de las lenguas)

    A pesar de que en 30 años de vida no lo conoció, Trinidad Ríos necesita encontrar a su padre. Ella tiene miedo de ser rechazada, aunque el miedo no le es inusual: toda su vida, desde la madrugada que quedó huérfana en la salvaje jungla de Madre de Dios, en la selva sur del Perú, hasta que tuvo que escapar a la ciudad de Lima, ha tenido que luchar contra tratantes de mujeres, mineros ilegales, trabas machistas y una sociedad extremadamente racista. Se podría decir que hasta ahora ha sobrevivido con éxito, pero una enfermedad producida por contaminación de mercurio la obliga a buscar a la única persona en el mundo que puede salvarla a través de un trasplante. ¿La aceptará su padre, un cantante bipolar que se gana la vida imitando a los Bee Gees y que ignora que ella existe? Y si la acepta, ¿estará dispuesto a dejar su único sueño solo por salvar la vida de su hija?

    Reseñas

    “Literatura rica, hermosa, musical. Llena de compasión y arrojo. Como las canciones agotadas de una fiesta eterna.”

    Ray Loriga

    Madrugada es una novela poderosa, descarnada, distinta, llena de vidas latinoamericanas al rojo vivo, escrita en estado de gracia y con el lenguaje de la calle.”

    Manuel Vilas

Menú principal