No products in the cart.
Maus
Maus es la biografía de Vladek Spiegelman, un judío polaco superviviente de los campos de exterminio nazis, contada a través de su hijo Art, un dibujante de cómics que quiere dejar memoria de la aterradora persecución que sufrieron millones de personas en la Europa sometida por Hitler y de las consecuencias de este sufrimiento en la vida cotidiana de las generaciones posteriores.
Apartándose de las formas de literatura creadas hasta la publicación de Maus, Art Spiegelman se aproxima al tema del Holocausto de un modo absolutamente renovador, y para ello relata la experiencia de su propia familia en forma de memoir gráfica, utilizando todos los recursos estilísticos y narrativos tradicionales de este género y, a la vez, inventando otros nuevos. La radicalidad narrativa de esta obra marcó un antes y un después en el universo de la novela gráfica.
$ 79.000Maus
$ 79.000
Black is Beltza: Ainhoa
Ainhoa nace de milagro en La Paz, en Bolivia, tras morir su madre, Amanda, en un supuesto atentado parapolicial. Crece en Cuba y en 1988, a los 21 años, comienza un viaje iniciático con el País Vasco como primer destino para conocer la tierra de Manex, su padre.
En pleno conflicto represivo, conoce a Josune, una periodista comprometida, y a su cuadrilla de amigas y amigos. Cuando el novio de Josune muere por sobredosis de heroína, ésta decide acompañar a Ainhoa en su viaje, que las llevará hasta Beirut, luego Kabul y finalmente Marsella.
Son los últimos años de la Guerra Fría y ambas se adentrarán en el oscuro mundo de las redes del narcotráfico y sus estrechos vínculos con las tramas políticas.
$ 119.000Black is Beltza: Ainhoa
$ 119.000Persépolis
Persépolis nos cuenta la revolución islámica iraní vista desde los ojos de una niña que asiste atónita al cambio profundo que experimentan su país y su familia, mientras ella debe aprender a llevar el velo. Intensamente personal y profundamente político, el relato autobiográfico de Marjane Satrapi examina qué significa crecer en un ambiente de guerra y represión política.
Nueva traducción
Nuevo formato
Nueva rotulación
Nuevo diseño
$ 75.000Persépolis
$ 75.000Mi vida en Cuba
Juan Padrón (1947-2020), el mítico creador de Vampiros en la Habana y Elpidio Valdés, empezó en 2017 a dibujar su vida, atravesada por el siglo XX: la llegada a Cuba de sus antepasados españoles, el imperialismo de EE.UU., la Revolución, los estragos de la Guerra Fría, el paraguas de la Unión Soviética… Componen su relato una gran variedad de historias familiares y personales que tejen a su vez una Historia en mayúscula, individual y colectiva. En todas ellas destaca su testimonio sincero, al tiempo que nos cuenta cómo desarrolló su pasión por el dibujo en una profesión en el que, probablemente, sea el país más imprevisible de Latinoamérica.
Cuando se cumple un año de la muerte de Juan Padrón, es un honor para Reservoir Books publicar su último trabajo, que lo sitúa directamente en el olimpo de los grandes historietistas que contaron su juventud en viñetas.
Prólogo de Mauricio Vicent
Epílogo de Alberta Durán
$ 68.000Mi vida en Cuba
$ 68.000La sala de los espejos
¿Nos estamos convirtiendo en la madrastra de Blancanieves? En la era Instagram, nuestro espejo mágico es la pantalla y la belleza la dictaminan los likes. En La sala de los espejos, Liv Strömquist se pregunta hasta qué punto la dictadura de la imagen ha minado la relación con nuestros cuerpos.
Siempre ácida e irreverente, la autora nos lleva del mito bíblico de Jacob hasta los motivos del éxito de influencers como Kylie Jenner o Kim Kardashian, pasando por la última sesión de fotos de Marilyn Monroe, la obsesión de la princesa Sissi por el ejercicio físico o el robo del busto de Nefertiti.
Strömquist nos regala un libro profundamente documentado en el que nos acompañan su trazo inimitable y las teorías de Susan Sontag o Eva Illouz para desentrañar el canon que nos esclaviza e intentar encontrar algo real entre tanto filtro.
¿Nos estamos convirtiendo en la madrastra de Blancanieves? En la era Instagram, nuestro espejo mágico es la pantalla y la belleza la dictaminan los likes. En La sala de los espejos, Liv Strömquist se pregunta hasta qué punto la dictadura de la imagen ha minado la relación con nuestros cuerpos.
Siempre ácida e irreverente, la autora nos lleva del mito bíblico de Jacob hasta los motivos del éxito de influencers como Kylie Jenner o Kim Kardashian, pasando por la última sesión de fotos de Marilyn Monroe, la obsesión de la princesa Sissi por el ejercicio físico o el robo del busto de Nefertiti.
Strömquist nos regala un libro profundamente documentado en el que nos acompañan su trazo inimitable y las teorías de Susan Sontag o Eva Illouz para desentrañar el canon que nos esclaviza e intentar encontrar algo real entre tanto filtro.
$ 82.000La sala de los espejos
$ 82.000Street Cop
En un mundo que cambia a la velocidad de un juego de realidad virtual, un simple policía de a pie debe lidiar con todas las formas de violencia imaginables que produce una sociedad entregada a los excesos más variados: robots de reparto que se enfrentan a peatones, proveedores de drogas y drones ejecutores de presuntos terroristas.
¿Hay espacio para las emociones humanas en un universo tan tóxico… que se parece demasiado al nuestro?
Un policía capaz de empatizar con estas circunstancias ¿no se convertirá en un peligro para el funcionamiento del sistema?
A medio camino entre el relato de género y la distopía urbana, Street Cop sitúa la condición humana en el centro de una investigación policial insólita.
$ 35.000Street Cop
$ 35.000El último sueño
«Este libro es lo más parecido a una autobiografía fragmentada. […] El lector acabará obteniendo la máxima información de mí como cineasta, como fabulador y el modo en que mi vida hace que una cosa y las otras se mezclen». Así define el autor este volumen, en una brillante introducción que sirve también de puesta en perspectiva: los doce relatos que lo componen abarcan varias épocas, desde finales de la década de los sesenta hasta la actualidad, y en ellos se reflejan algunas de sus obsesiones más íntimas, además de su evolución como artista. Los oscuros años escolares, la influencia de la ficción en la vida, los efectos inesperados del azar, la sofisticación del humor, los inconvenientes de la fama, la fascinación por los libros o la experimentación con los géneros narrativos son algunos de los temas que pueblan este libro imprescindible, que contiene múltiples capas de lectura.
$ 59.000El último sueño
$ 59.000Meditaciones de cine
Probablemente, Quentin Tarantino sea uno de los mayores cineastas de la historia, pero de lo que no hay atisbo de duda es de que estamos hablando del espectador que mejor puede contagiar su pasión entusiasta por las películas que ha visto. Ahora, por fin llega el libro con el que tantos años soñaron él y sus seguidores. En Meditaciones de cine, Tarantino analiza desde los puntos de vista más insólitos y con su particular conocimiento enciclopédico varias películas clave del cine norteamericano de los setenta, todas ellas vistas en su más tierna infancia (de las más violentas a las más tórridas), así como revisitadas compulsivamente. El resultado es una obra tan rigurosa y reflexiva como juguetona y entretenida.
Meditaciones de cine es, a la vez, crítica cinematográfica, teoría del cine, reportaje literario y unas memorias formidables, a la altura de clásicos del género como los de Hitchcock y Truffaut o Luis Buñuel.
«Que haga la décima, se retire, y se dedique a escribir más libros como este».
Fran Verdugo, La Opinión de Málaga
«Es un narrador portentoso».
Isabel Vázquez, La Cultureta Gran Reserva (Ondacero)
«La gracia de la parte de especulación del libro es que son conversaciones como de friqui de videoclub […]. Parte de una premisa casi siempre absurda o divertida o juguetona y acaba siempre en una reflexión muy original, pertinente y honda sobre el cine».
Sergio del Molino, La Cultureta Gran Reserva (Ondacero)
«No sólo es un repaso por su memoria cinéfila también es un ejercicio de melancolía con algo de Laudatio funebris a lo que fue acudir a la sala de cine y ya no es».
Luis Martínez, El Mundo
«Un viaje íntimo […] imprescindible».
SMODA
«Se disfruta mucho su lectura, nos contagia su pasión hasta la obligación de revisar esos filmes, y a su vez invita a recorrer un periodo en el que el cine en salas ejercía una influencia política y social real en la población. Pero sobre todo este testimonio apasionado es una evidencia del talento que germinó como espectador y desarrolló como cineasta para centrifugar en su propia voz las ramificaciones de su desatada cinefilia. Y así este libro bien podría ser su Santo Grial».
Carlos Reviriego, El Cultural
«Espléndida lectura sobre su cine favorito y la manera en que se fraguó el Hollywood moderno. […]Son muchas las referencias que Tarantino regala al lector con ganas de convertirse en espectador».
Pilar Manzanares, Esquire
«La biblia de Tarantino. […]Un viaje íntimo y de memoria cinéfila que nos contagia su amor por el séptimo arte».
Jordi Camps Linnell, El Punt Avui
«Tarantino especula, reflexiona, y le sale de Oscar. […] Inesperado, ingenioso, genial, divertido, iluminador».
Rodrigo Fresán, ABC Cultural (Cinco estrellas)
«No hay medias tintas, ni opiniones ambiguas. Tarantino escribe como rueda. […] Impecable».
Quim Casas, El Periódico
«La crítica cinematográfica de Tarantino [es] tan rotunda, inteligente y asombrosa como sus películas».
The New York Times
«Descocado y audaz […]. Nutre y apasiona a partes iguales, rebosa de vida en el mejor de los sentidos».
The Guardian
$ 69.000Meditaciones de cine
$ 69.000Surrender
Este es un libro singular escrito por un artista combativo, que da lo mejor de sí mismo en cuanto aprende a rendirse. Lleno de anécdotas y momentos irreverentes, introspectivo e iluminador, Surrender es la historia de la vida de Bono, ordenada -hasta cierto punto- en torno a cuarenta canciones de U2. De padre católico y madre protestante, Bono se crio al norte de Dublín durante una época de creciente violencia sectaria en Irlanda. La muerte de su madre cuando él tenía catorce años fue la ausencia que dio paso a su necesidad de buscar una familia. Empezó a vivir pensando que era mediocre, sin saber que toda su vida sería una lucha continua contra la idea de que todo el mundo es mediocre. En cuanto a su creatividad, es caótica pero omnipresente: en el estudio, sobre el escenario, en las protestas, en los salones del Congreso o en el bar de la esquina. Conoceremos sus problemas de ira, que sirven de contra – punto a sus reflexiones sobre el amor y la no violencia, y también confesará que tiene un ego “más alto que su autoestima”.
A lo largo de cuatro décadas, U2 pasaron de ser unos adolescentes con grandes aspiraciones a convertirse en la banda más importante del mundo, y Bono fue dejando atrás el activismo a tiempo parcial para emplearse en cuerpo y alma a conseguir la condonación de la deuda de los países más pobres y a convencer a varios gobiernos, en particular al de Estados Unidos, de que respondiesen a la emergencia mundial contra el sida. Así, lo acompañaremos en el nacimiento de PEPFAR (el Plan de Choque del Presidente para la Ayuda contra el Sida), que, en su día, se convirtió en la mayor intervención sanitaria de la historia de la medicina con el objetivo de luchar contra una sola enfermedad. Nos describirá a la gente movilizada por ONE, la ONG de la que Bono es cofundador, como “activistas de los hechos”, y dirá de su organización hermana (RED) que es la “droga de acceso” al activismo.
Los fans de U2 descubrirán el motivo por el que Bono cree que la banda se ha mantenido unida durante décadas, pese a los enfrentamientos personales y los vehementes desacuerdos creativos, y encontrarán claves para desvelar el significado de algunas de las canciones más famosas e influyentes del grupo. Las puertas a la vida interior de Bono están abiertas. El desperdicio del potencial humano es un tema recurrente, así como su fe, que define como el proceso de separar la señal del ruido, ese “silbo apacible y delicado” que él oye con fuerza en su matrimonio, en su música y en su lucha contra la pobreza extrema. Surrender es, por encima de todo, una historia de amor escrita a su mujer, Ali, a quien pidió salir durante la misma se – mana en que la banda ensayó por primera vez. Alison Stewart indica la dirección a tomar en las escenas más determinantes en este drama, incluido el tercer acto que inician ahora, siempre con más preguntas que respuestas sobre contra qué se debe luchar y cuándo hay que rendirse.
$ 82.000Surrender
$ 82.000El Incal (Integral)
Esta es la epopeya de John Difool, un detective de poca monta que al recibir un extraño objeto debe enfrentarse, sin habérselo propuesto, a los altos poderes del cosmos.
Mientras, irrumpen varias rebeliones a la vez en el imperio galáctico; siembran el caos, así como la caída y el renacimiento de múltiples poderes y contrapoderes. Difool deberá viajar, junto a la abigarrada compañía metafísica que forman su pájaro Deepo y otros cinco elegidos, por el magistral universo futurista creado por Jodorowsky y Moebius.
Críticas:
«El Incal: un suceso cósmico de estremecedora belleza. El resultado de la conjunción de Moebius y Jodorowsky, dos astros irrepetibles.»
J.M. Beà«Sencillamente, uno de los mejores cómics y la novela gráfica más maravillosa que jamás se ha dibujado jamás.»
Mark Millar«Cuando era más joven, ante la pregunta “¿Qué tres cosas te llevarías a una isla desierta?” solía responder: “La mujer que más me gustase, mi mejor amigo y la mujer que más le gustase a mi mejor amigo”. Pero ahora, a mis 75 años, posiblemente una de las tres cosas que me llevaría a la isla desierta seria este libro: El Incal.»
Carlos Giménez«Pueden encontrarse ecos de El Incal en el trabajo de Hayao Miyazaki, en el Akira de Katsuhiro Otomo, en el futurodecadente de Blade Runner de Ridley Scott, en Matrix, e incluso en las imágenes de Coruscant en Star Wars.»
Los Angeles Review of Books«El Incal me folló el cerebro cuando lo leí por vez primera a los trece años. Desde entonces me lo habré releído medio centenar de veces. A mi cerebro le gusta que se lo follen bien, y El Incal es el Rocco Siffredi de los tebeos de ciencia ficción.»
David Rubín«El Incal es, también desde el punto de vista visual, una joya fascinante, un referente que se gana a pulso todos los elogios que se le quieran dedicar, porque contribuye a que siempre haya cosas nuevas que ver en una historia que, por eso mismo, resulta inagotable en sí misma.»
Lourdes Ventura, El Cultural de El Mundo«El Incal es una historia de ciencia ficción que contiene todo lo que envuelve a Jodorowsky: espiritualidad, orientalismo, ciencias ocultas, Tarot, simbolismo religioso, psicomagia, etc.»
Víctor González, Libros y literatura«El Incal es la quintaesencia del comic de los años 80, es una obra europea universal que han leído varias generaciones de lectores y que aglutina todas las corrientes temáticas y artísticas de aquella década tan convulsa pero tan fértil al mismo tiempo.»
Zona Negativa$ 179.000El Incal (Integral)
$ 179.000La espera
Gwija tiene 92 años y vive en Corea del Sur. Tras décadas de espera, desea reencontrarse con su hijo mayor. Lo perdió de vista en una columna de refugiados, huyendo del norte, mientras amamantaba al bebé que llevaba en brazos. En un encuentro auspiciado por la Cruz Roja, su amiga Jeong-Sun acaba de reunirse con su hermana pequeña después de sesenta y ocho años separadas. Gwija solo desea poder seguir sus pasos en una nueva edición.
En 1950, la guerra de Corea separó a familias enteras, que quedaron a uno y otro lado de una frontera infranqueable. A partir de las entrevistas que Keum Suk Gendry-Kim realizó a varios testimonios (entre ellos, su propia madre), La espera reconstruye el trauma de toda una generación de coreanos, ya casi olvidados, que siguen aguardando un reencuentro.
MEJOR CÓMIC DEL AÑO
The Washington Post / Forbes / Publishers Weekly
PREMIOS
Freeman Awards / YALSA Book Award / Cartoonist Studio Prize / Prix BDGest’
FINALISTA
Harvey Award / LA Times Book Prize
$ 67.000La espera
$ 67.000Juan Solo (Integral)
Cuando aparece un bebé abandonado en un cubo de basura de una gran ciudad latinoamericana, todo tambalea. Es un bebé con cola. Lo encontró un travesti enano que ejerce la prostitución.
En Huatulco City, la miseria se expande como las ratas, y la sangre es la moneda de cambio común. El niño crecerá y se convertirá en Juan Solo, un asesino sin piedad ni remordimientos, un sicario que vende su alma al mejor postor, un hombre tóxico que no vive según las reglas de la sociedad, un despiadado gángster cuya crudeza lo aupará pronto a lo más alto del imperio del crimen.
En su periplo vital, se suceden los descensos al infierno seguidos de redenciones… hasta que llega el día final en que debe ajustar cuentas con su pasado.
Juan Solo, que recoge por primera vez en un tomo los cuatro álbumes que componen la serie, es una odisea que cruza el mundo de la perversión, los vicios y las miserias de la humanidad, servida por el único guionista que podría idear una obra así, Alejandro Jodorowsky; el dibujo corre a cuenta de Georges Bess, un artista único a quien ya leímos en El Lama Blanco. Una lectura implacable y sangrienta que remueve morales y conciencias, una obra maestra sobre la condición humana.
$ 96.000Juan Solo (Integral)
$ 96.000Fantasma
HARRY HOLE AFRONTA UN NUEVO CASO
Cuando Harry Hole se marchó a vivir a Hong Kong creyó que su vida
cambiaría para siempre: dejaba atrás su pasado en Oslo y su carrera como
detective. Sin embargo, un acontecimiento del todo insospechado le hace
regresar una vez más a su ciudad natal: Oleg, el niño que ayudó a criar
y a quien tanto quiso, ha sido arrestado, acusado de asesinato.
HARRY HOLE ENTRA EN EL LUMPEN DE OSLO
Harry no cree que Oleg sea un asesino, así que decide volver a Oslo para
tratar de encontrar al verdadero culpable. Sin embargo, hay muchas
pruebas que señalan a Oleg como asesino… Harry Hole está fuera del
cuerpo de policía, pero, en virtud de sus contactos de otros tiempos, se
verá inmerso en el mundo más lumpen de Oslo: peligrosas bandas de
traficantes han puesto en circulación una nueva droga de algo
potencialmente mortífero que se está volviendo muy popular entre los
consumidores. Este es un caso muy especial para Harry, muy personal:
deberá enfrentarse a su pasado y a una verdad incómoda sobre Oleg.
Las novelas de Jo Nesbø han sido traducidas a más de 40 lenguas y llevan
vendidos más de 25 millones de ejemplares en todo el mundo.
La crítica ha dicho…
«El rey indiscutido de la novela negra escandinava.»
El Mundo
«El más solvente e infalible autor nórdico de novela negra.»
El Periódico
«Hablar de Jo Nesbø es hacer referencia a una de las mejores cosas que
le han pasado a la novela negra.»
La Razón
«El más trepidante superventas literario llegado del frío norte
escandinavo.»
La Vanguardia
«Reservoir Books ha publicado Fantasma, una nueva entrega del conocido
detective noruego Harry Hole, en la que aparece regenerado y mostrando
la otra cara de Noruega, alejada del cliché de país perfecto y educado.»
Raquel Espejo, Diario de Mallorca
$ 76.000Fantasma
$ 76.000Stitches
Un día David Small se despierta tras una supuesta pequeña operación y descubre que no tiene voz. Le han extirpado las cuerdas vocales, le han abierto el cuello y se lo han vuelto a coser, dejando una larga cicatriz que recorre su rostro. David tiene catorce años y nadie le ha contado que tiene cáncer, ni que su vida pende de un hilo.
En Stitches el autor recrea su autobiografía, una historia propia de Kafka. Las imágenes acompañan este relato sobre el drama de una familia disfuncional y gótica. El padre de David, Edward Small, es físico y trabaja en el hospital de Detroit, ciudad en la que residen. Edward está convencido de que puede curar ciertas infecciones de su hijo con rayo láser y le suministra grandes dosis, con resultados casi letales. Su madre, arisca, severa y reservada, se comporta como una tirana y no da ninguna muestra de amor a su familia. Enferma y hermética, ella también guarda secretos de mucho peso.
Con imágenes caleidoscópicas que transforman una vida pesadillesca en un cuento de hadas, David nos cuenta cómo huyó de su casa con solo dieciséis años y convirtió su sueño de ser un artista en una realidad.
$ 59.000Stitches
$ 59.000Hierba
Hierba es la historia real de una superviviente: Lee Ok-Sun, una joven coreana que durante la Guerra del Pacífico fue explotada como «mujer de consuelo», el eufemismo utilizado por el ejército imperial japonés para referirse a sus esclavas sexuales. A día de hoy, aquel sigue siendo uno de los capítulos más oscuros del siglo XX.
Partiendo de las entrevistas que mantuvo con Lee Ok-Sun en una residencia de ancianos, la autora ha narrado el devenir de su infancia en un ambiente extremadamente humilde, vendida sucesivamente a varias familias adoptivas, hasta que llegó la ocupación japonesa y en 1942 fue trasladada a la fuerza a una base aérea en China.
CÓMIC DEL AÑO para The New York Times, The Guardian, Los Angeles Times, Library Journal.
GANADOR DE LOS PREMIOS: Harvey Award, Krause Essay Prize, Cartoonist Studio Prize, Big Other Book Award, YALSA Book Award, Prix Bulles d’Humanité.
FINALISTA DE LOS PREMIOS: Eisner Award, Believer Book Award, LA Times Book Prize, Ringo Award.
La crítica ha dicho:
«Colosal. […] El propio cómic pone a dura prueba al lector, a base de verdad y escalofríos. Y aunque la artista evita mostrar los momentos más duros de manera explícita, el desvío de la mirada resulta aún más impactante. Sombras, siluetas, silencios. Fundido a negro. Ante ciertos horrores, quizás, no hace falta decir nada.»
Tommaso Koch, El País
«Una historia de dolor, humillación y supervivencia en algo muy parecido a un campo de concentración durante la Segunda Guerra Mundial. Un relato que nos llega estos días con ecos de Maus.»
Fernando Díaz de Quijano, El Cultural
«Una poderosa novela gráfica [con] un dibujo poderoso, de trazo fuerte y negros muy densos, tan devastador como la historia que cuenta. Sin duda será uno de los cómics del año.»
Rosa Martí, El Confidencial
«Un trabajo enormemente celebrado en […] la misma línea de clásicos como Maus o Persépolis, que nos permiten acercarnos a los rincones más oscuros de la historia humana.»
Zona Negativa
«La novela gráfica de la temporada. La sensibilidad y el talento de […] sus páginas derrochan energía, rabia, denuncia y, desde luego, una lección de optimismo.»
Paloma Abad, Vogue
«Con un dibujo en blanco y negro muy apropiado a la historia, que inevitablemente recuerda al Persépolis de Satrapi o al clásico Maus, Hierba tiene un estilo sencillo, con personajes caricaturescos y paisajes que parecen a veces pintados con pincel.»
Rakel Hernández, Libros y Literatura
«Te sacude desde la primera página, remueve la conciencia y pone un nudo en el estómago del lector. […] Impactante y desgarradora.»
Jon Spinaro, Diario de Navarra
«Mucho más que el nuevo Maus. Con un estilo inocente, hasta cercano a lo que podríamos considerar como un coming-of-age por momentos, Gendry-Kim consigue que su novela gráfica trascienda el interés histórico de la misma. Olvidadas por buena parte de los relatos de un país que, todavía cerrado, trabaja en su imagen internacional gracias a una confianza plena en el poder blanco, las «mujeres de consuelo» encuentran en Hierba su historia, pero también la de una memoria histórica apenas reconstruida.»
Matías G. Rebolledo, La Razón
«Atractivo y devastador, te romperá el corazón silenciosamente. Con toda probabilidad, el cómic del año.»
The Guardian
$ 82.000Hierba
$ 82.000La loca del Sagrado Corazón
Alain Zacarías Mangel lo tiene todo. Enseña filosofía en la Sorbona, es rico, está felizmente casado y goza del reconocimiento de sus colegas. El día en que cumple 60 años, sin embargo, su vida se derrumba. Elisabeth, una bella y joven estudiante, le confiesa entonces que ha tenido una revelación divina: Mangel la dejará embarazada y provocarán el segundo advenimiento de Juan Bautista. Cuando Alain se deje llevar por las fuerzas salvajes que se empeñan en dominar su vida, empezará un viaje espiritual que pondrá a prueba sus nociones de realidad.
Una fábula satírica sobre el conocimiento, la transformación y la reconciliación del yo. Psicodelia, mesianismo, narcotráfico, sexo, muerte y resurrección se entrelazan irresistiblemente en La loca del Sagrado Corazón, ciclo también conocido como El Corazón Coronado, y que es una de las cimas indiscutibles del noveno arte.
$ 169.000La loca del Sagrado Corazón
$ 169.000El cine en vivo y sus técnicas
En este libro, uno de los más aclamados cineastas modernos da un repaso exhaustivo a un nuevo medio audiovisual. El Live Cinema es una forma de arte en vivo y en formato digital que puede aportar calidad a la creación e innovar en su difusión por salas de cine de cualquier rincón del mundo.
Su visión de este nuevo medio está trufada de observaciones e intuiciones magistrales, dada su larguísima experiencia en el séptimoarte: notas sobre las primeras décadas del cine, recuerdos sobre su fascinación con la televisión en directo de la década de los cincuenta, reflexiones sobre la dirección de actores, comentarios sobre la tecnología audiovisual más puntera… Por ello, este volumen funciona también como una suerte de autobiografía, ya que Coppola repasa sus triunfos y fracasos con una honestidad inusitada.
$ 66.000El cine en vivo y sus técnicas
$ 66.000Todavía estoy vivo
En 2006 le dijeron que durante unas semanas iba a vivir bajo custodia, pero aquel día la vida de Roberto Saviano cambió para siempre. Esta es la historia de un superviviente que se niega a rendirse.
«Aquí se cuenta una resistencia llevada a cabo con la palabra como única artillería y dentro del perímetro del propio cuerpo, partiendo de la base de que con cualquier lucha se aprende una única regla. Es esta: no es cierto que de la batalla o vuelves vivo o no vuelves; en caso de que vuelvas, volverás herido. Lo que estáis a punto de leer es mi herida.»
Todavía estoy vivo es un libro único, una colaboración insólita entre dos grandísimos narradores. Se trata del relato íntimo y descarnado de los últimos quince años en la vida de Roberto Saviano, en los que se ha visto obligado a vivir en la clandestinidad, por estar amenazado de muerte por la Camorra. Sus palabras dialogan con el trazo ágil y simbólico de Asaf Hanuka; recuerdan los días de una libertad perdida, la del niño apasionado de las historietas y que disfrutaba jugando con su hermano, hasta transformarse en un presente claustrofóbico, el precio a pagar por haber alzado la voz y que lo obliga a la vivir siempre pegado a sus escoltas. Es la vida de un hombre herido, pero que sigue luchando.
$ 68.000Todavía estoy vivo
$ 68.000Diarios
Kurt Cobain, vocalista y compositor del trío Nirvana, se suicidó pegándose un tiro a los veintisiete años cuando era la estrella del rock más influyente de su generación.
Desde los años ochenta hasta mediados de los noventa llevó un diario donde plasmó sus pensamientos más íntimos. En estas páginas se dan a conocer, de un modo descarnado, los primeros pasos en su carrera profesional, su angustia frente a la fama, los problemas con la adicción a la heroína, la depresión y la compleja relación con su mujer, Courtney Love, y su hija.
Entre cartas, dibujos, comentarios humorísticos y esbozos de letras de canciones estos diarios dan forma a la que fue durante una época la estrella más grande del panorama musical. Kurt Cobain, una figura escuálida de la ciudad de Aberdeen, Seattle, se convirtió en un Mesías del sufrimiento y la rabia, la perfecta representación del espíritu rebelde, del marginal atractivo, de un millonario punk; una contradicción que convirtió su existencia en algo insostenible. «Dios mío, estoy tan harto de la banalidad del rock. Me pregunto qué voy a hacer cuando sea viejo si ya lo sé todo sobre el rock´n´roll a los diecinueve años», escribe Cobain.
Y de este modo, a través de la escritura angustiada de un adolescente a la exaltación de sí mismo, entre autoanálisis agudos y la representación de estados anímicos con sus dibujos y garabatos, estos diarios constituyen la mejor biografía de Cobain. Y su lectura es la manera más clara de conocer y entender su vida y su muerte.
$ 71.000Diarios
$ 71.000El buen hijo
HUELE A SANGRE
Me despertó el hedor metálico de la sangre. Cuando bajé las escaleras, encontré a mi madre en el suelo, muerta, con un tajo de oreja a oreja y el camisón manchado de un intenso color rojo.
NO RECUERDO NADA
Mi nombre es Yu Jin y, para controlar los ataques de epilepsia, debo tomar la medicación cada día. La enfermedad interrumpió mi fulgurante carrera como nadador olímpico. Las pastillas me provocan insufribles dolores, así que decidí saltarme algunas tomas. Anoche sufrí un colapso de los que me nublan la memoria y ahora no recuerdo nada: ¿quién ha matado a mi madre? ¿Por qué creo que la oí gritando mi nombre? ¿Me pedía auxilio o imploraba clemencia?
DEBO HALLAR EL ORIGEN DEL MAL
El buen hijo es un thriller demencial y obsesivo, de una agudeza psicológica excepcional, escrito en un ritmo eléctrico y jadeante.
La crítica ha dicho…
«Estamos ante un libro de los que mantiene el pulso desde el principio y que te arrastra hasta ese abismo que habita en la mente humana y que en ocasiones aflora a un primer plano trayendo consigo destrucción y muerte.»
SirMactres
«Tiene todo lo que espera un lector de thrillers, es una obra Inteligente, aguda, con revelaciones pertinentes, una visión profunda de la psicología de los personajes, un ritmo trepidante y absolutamente aterradora.»
Rosa Martí, Esquire
«Sin duda, comparable a Stephen King.»
Die Zeit
«Un thriller original y laberíntico, impregnado de una locura que va creciendo como la marea. Un libro provocador y a la vez profundo, repleto de detalles humanos y amenazantes. Deleitará a los lectores de Jo Nesbø y Patricia Highsmith.»
A. J. Finn, autor de La mujer en la ventana
«Saludemos a los herederos de los nórdicos: en Corea han reinventado el thriller.»
The Guardian
«Si los comparamos con la madre y el hijo que protagonizan esta novela, los habitantes del motel Bates parecen de lo más normal.»
The Daily Telegraph
«Apabullante… Un thriller improbable en el que, gracias al dominio de la prosa de la señora Jeong, seguimos pasando páginas con fascinación enfermiza. Toda una demostración de habilidad narrativa y control sobre la trama, hasta la última y amarga página.»
The Wall Street Journal
«Sorprenderá incluso a los lectores más avezados del género.»
CrimeReads
«Jeong sabe incrementar la tensión con mano experta en una historia perturbadoramente elaborada.»
The Guardian
«Una historia dramática sobre las relaciones madre-hijo que lentamente te encogerá el corazón… hasta partírtelo.»
Entertainment Weekly
«Jeong logra maniatar a los lectores con un cable de alta tensión […] Una historia truculenta, insidiosa, sutil en la que nada es lo que parece.»
Kirkus
$ 66.000El buen hijo
$ 66.000El reino
«Sin duda, la mejor novela de Jo Nesbø.»
Juan Gómez-JuradoEn lo alto de una montaña, en los páramos de Noruega, hay un viejo caserón habitado por un hombre solitario. Se llama Roy, es experto en pájaros, lleva la gasolinera del pueblo y en cada casa corre un rumor sobre él. Su vida gris se reabre con la vuelta de Carl, su hermano pequeño. No se ven desde que se fue a estudiar a Estados Unidos hace quince años, tras la muerte trágica de sus padres en un accidente de coche.
El hijo pródigo trae consigo a su flamante esposa, Shannon, una enigmática arquitecta: han ideado un plan para construir un gran hotel en los antiguos terrenos familiares y podrían hacerse ricos, no solo ellos sino además los vecinos de la zona.
Sin embargo, pronto llegan también los malos presagios. Porque es difícil reinventarse en una comunidad pequeña donde todos se conocen, y a los habitantes del lugar les costará olvidar ciertos episodios del pasado. Sobre todo, al agente Olsen, hijo del antiguo alguacil, que desapareció tiempo atrás en extrañas circunstancias.
El reino es un thriller gigantesco, adictivo y complejo, que retrata como ningún libro de Nesbø las pasiones humanas, y que ha sido considerado inmediatamente por la crítica una obra maestra.
$ 86.000El reino
$ 86.000No digas nada
GANADOR DEL NATIONAL BOOK CRITICS CIRCLE AWARD
GANADOR DEL PREMIO ORWELL
FINALISTA DEL NATIONAL BOOK AWARD
En diciembre de 1972, varios encapuchados secuestraron a Jean McConville, una viuda de treinta y ocho años con diez hijos a su cargo. Nadie dudó, en aquel barrio católico de Belfast, que se trataba de una represalia del IRA. Sin embargo, el crimen no empezó a resolverse hasta 2003, cinco años después de los acuerdos de paz del Viernes Santo, al ser desenterrados los restos mortales de McConville en una playa solitaria.
Cuando Patrick Radden Keefe se propuso investigar las ramificaciones de este caso, ignoraba que terminaría escribiendo una crónica total sobre el conflicto norirlandés que ha sido aclamada de manera unánime. Entrevistándose con decenas de testimonios, muchos de los cuales nunca antes habían dado su versión, retrata la profesionalización de las milicias republicanas, la represión del Estado británico, la escalada de violencia y, sobre todo, la evolución ideológica de algunos de sus protagonistas. Por ejemplo, la de Dolours Price, que se enroló en el IRA a temprana edad y estuvo implicada, entre otros atentados, en la ejecución de Jean McConville.
Enmarcado en la mejor tradición del periodismo narrativo y la no ficción literaria, No digas nada es un libro que aúna historia, política y biografía, y que sondea las dimensiones morales de un conflicto que, medio siglo después, todavía levanta ampollas.
$ 76.000No digas nada
$ 76.000The beautiful ones
Esta es la historia de superación y ascenso al estrellato de un artista irrepetible. Escrita de su puño y letra, y acompañada de fotos inéditas, dietarios y apuntes íntimos, incluye también el conmovedor testimonio autobiográfico que Prince comenzó a elaborar poco antes de su inesperada muerte.
Prince era un genio de la música, uno de los creadores más queridos, versátiles y respetados de nuestro tiempo. Fue un visionario tremendamente original, con una imaginación capaz de recrear universos enteros, desde el paraíso prometido a ritmo de funk de «Uptown» hasta los paisajes míticos de Purple Rain, pasando por la psicodelia de «Paisley Park». Sin embargo, su creación más ambiciosa fue convertir a Prince Rogers Nelson, nacido en Minnesota, en Prince, una de las mayores estrellas del pop de cualquier época.
The Beautiful Ones nos cuenta cómo Prince se transformó en Prince: su relato en primera persona nos muestra a un ávido joven que decide empaparse primero del mundo que le rodea para luego moldear un personaje, una visión artística y finalmente una manera de vivir, mucho antes de que sus primeros éxitos y la fama lo constriñan y pretendan redefinirle. El libro está dividido en cuatro partes. La primera es el testimonio autobiográfico que Prince escribía antes de su repentina y trágica muerte; son páginas que nos llevan al mundo de su infancia a través de una prosa lírica y personal. La segunda presenta, a través de diarios y libretas de recortes, los años formativos de Prince como músico, previos a la publicación de su primer disco. La tercera nos muestra, en sinceras imágenes, la evolución de Prince hasta llegar a la cúspide, a su logro artístico más grande, que descubriremos en la cuarta parte del libro: el tratamiento original y manuscrito de Purple Rain, sin duda la conclusión del proceso de crearse a sí mismo emprendido por el artista, que en esta pieza da a las tres secciones previas forma de viaje heroico .
El editor del libro, Dan Piepenbring, completa el retrato con una introducción fascinante y conmovedora sobre cómo fue colaborar con Prince en sus últimos meses de vida, en un momento en que el artista meditó profundamente sobre cómo podía revelar al mundo más detalles de sí mismo y de su manera de pensar sin perder el misterio y la mística que tan cuidadosamente había tejido a su alrededor. También son de Piepenbring las notas que dotan de contexto a las imágenes del libro.
$ 97.000The beautiful ones
$ 97.000Andy. Una fábula real
¿Cómo sacar el máximo partido a este libro?
¡Es coser y cantar! Siga paso a paso elMANUAL DE INSTRUCCIONES
1. Coja el libro.
2. Siéntese.
3. Disfrute.
DIEZ capítulos en los que podrá descubrir la existencia compleja y apasionante de uno de los mayores artistas de nuestro tiempo. ¡Y, de paso, recorrer el extraordinario siglo XX, de los años treinta a los ochenta!
¡Vamos, no espere más y diviértase con el Andy de Typex!
——-
Y de regalo en el interior…
¡120 ESTRELLAS COLECCIONABLES!(A lo largo de la lectura se tropezará con un buen número de personajes célebres con vidas legendarias. Para que no se pierda entre tanto VIP, todos los capítulos de este libro empiezan con 12 CROMOS BIOGRÁFICOS [sírvase recortarlos por la línea de puntos], un auténtico Quién es quién del entorno de Andy.)
——-
¡¡¡ANTES DE LANZARSE A LA LECTURA DE LA VIDA LOCA DE ANDY WARHOL, LEA ATENTAMENTE ESTE MENSAJE!!!: Para obtener el máximo placer, se recomienda encarecidamente leer los capítulos de uno en uno.
$ 131.000Andy. Una fábula real
$ 131.000El imperio del dolor
El apellido Sackler adorna los muros de las instituciones más distinguidas: Harvard, el Metropolitan, Oxford, el Louvre… Es una de las familias más ricas del mundo, benefactora de las artes y las ciencias. El origen de su patrimonio siempre fue dudoso, hasta que salió a la luz que lo habían multiplicado gracias a OxyContin, un potente analgésico que catalizó la crisis de los opioides en Estados Unidos.
El imperio del dolor empieza en la Gran Depresión, con la historia de tres hermanos dedicados a la medicina: Raymond, Mortimer y el infatigable Arthur Sackler, dotado de una visión especial para la publicidad y el marketing. Años después, contribuyó a la primera fortuna familiar ideando la estrategia comercial de Valium, un revolucionario tranquilizante, para una gran farmacéutica.
Tras unas décadas fue Richard Sackler, el hijo de Raymond, quien pasó a dirigir los negocios del clan, incluida Purdue Pharma, su propia empresa fabricante de medicamentos. Basándose en las tácticas agresivas de su tío Arthur para vender el Valium, lanzó un fármaco que había de ser definitivo: OxyContin. Con él ganaron miles de millones de dólares, pero terminaría por arruinar su reputación.
Desde 2017, Patrick Radden Keefe ha investigado los secretos de la dinastía Sackler: las complicadas relaciones familiares, los flujos de dinero, sus dudosas prácticas corporativas… El resultado es una bomba periodística que relata el auge y declive de una de las grandes familias americanas y su oscuro emporio de la salud.
$ 87.000El imperio del dolor
$ 87.000Laura y Dino
Dino -un dinosaurio- y su pequeña hija Laura -una humana- conversan sobre diversos temas, como la pizza, los monstruos, la muerte, el gobierno, los regalos…, y nos transmiten que donde hay ingenuidad, también puede haber sabiduría, y viceversa.
«Apenas aparece un hijo en la vida, un espacio incierto y maravilloso se despliega en medio de nuestros afectos. Laura y Dino es la forma que encontró Alberto Montt para mostrarnos que a veces los padres tenemos más preguntas y temores que los hijos, y los hijos, mejores respuestas que los padres.»
Francisco Javier Olea
$ 59.000Laura y Dino
$ 59.000
